一、飽滿的筆觸風格，體積比例不按常理，不僅讓人物呈現圓
滾滾姿態，動物與水果也隨之膨脹，如此誇張又讓人會心
一笑的畫作，正是哥倫比亞藝術大師-費爾南多．波特羅
（Fernando Botero）的經典藝術作品。
二、其「圓滾滾」主義貫穿他所有創作，從動物、靜物、人物
肖像到宗教題材，展現獨樹一格的幽默感，讓觀眾一眼難
忘之餘，更容易走進他的藝術世界。馬戲團系列作品中，
熱鬧氛圍常夾雜小人物的憂鬱情感；宗教主題中的修女與
神父，既非嚴肅批判，也非虔誠頌揚，而是透過誇張造型
和幽默筆觸，把對神職人員的諷刺藏在圓潤龐大的身軀
裡；向藝術大師致敬的系列作品，更將他特有的風格發揮
得淋漓盡致，把西洋經典畫作變成全新視覺驚喜。三、波特羅以他獨特的圓潤視角與細膩觀察，將他這生造訪過
的城鎮與遇見的人事物，化成一幅幅充滿寓意的創作，看
似簡單的表象，實則蘊含著深厚的藝術史素養，以及對線
條、色彩與構圖完美追求的精神，也使他成為當代最具特
色與影響力的藝術家之一。
四、本次為市場上少有以拉丁美洲藝術為主的真跡特展，內容
呈現波特羅作品的豐富面貌，涵蓋油畫、素描、水彩與立
體雕塑，匯集高達118件作品，敬邀學校師生、家長以不同
的審美角度一起來感受圓潤療癒的無限魅力。
五、展區亮點
(一)《Latin America 拉丁美洲風情》波特羅的藝術，深深
植根於他在哥倫比亞的生命經驗。於1956年接觸墨西哥
藝術後，進而深入對拉丁美洲的關注，將故鄉鮮明的街
頭色彩與豐富的文化生命融入創作，音樂家、修女與掌
權者等人物及日常，皆成為其靈感來源，以幽默而細膩
的筆觸，透過誇張比例營造獨特寓意。
(二)《Still Life 靜物系列》「最簡單的形體，往往是最難
描繪」，波特羅的獨特風格源自於靜物創作，他年輕時
所創作的曼陀林琴，透過刻意縮小音孔的方式，形成琴
身彷彿向外膨脹的效果，讓他從此重新思考物體比例與
體積的關係，奠定了經典的圓潤美學，自此，他的「體
積」語言逐漸成形，貫穿於所有題材之中。
(三)《Bullfight & Circus 鬥牛與馬戲團》少年時期被送入
鬥牛學校的短暫經驗，鬥牛場的戲劇性色彩與緊張氛圍
影響了波特羅，促使他創作了一系列以鬥牛為題的水彩畫；在墨西哥邂逅的巡迴馬戲團，也成了他的繪畫題材
之一，筆下的空中飛人、小丑表演者雖動感十足，卻在
鮮明存在中隱含小人物特有的憂鬱情感，使整個系列在
歡愉之外，更增添內在的情感深度。
(四)《Versions & Religion 經典致敬與宗教題材》波特羅
自年輕時期透過與大師作品的對話來追求卓越，早年赴
歐經歷，使他以自身特有風格推出一系列向藝術巨擘致
敬的作品，無論原作來自於誰，最終呈現皆能一眼看出
波特羅風格——正如他所說：「藝術，是用不同方式說
同樣一件事。」；對波特羅而言，宗教不在於教義，而
在於探索形態、色彩與氛圍，以幽默與諷刺重新詮釋並
挑戰既有規範，女性聖人系列尤為突出。
(五)《Mixed Media & Sculpture 多樣媒材與立體雕塑》除
了油畫，波特羅也運用鉛筆、水彩、炭筆、粉彩等多種
媒材，在他手中，其素描不僅是草稿，更是完整作品，
展現線條的精準與形體的感性；波特羅自1973年開始探
索雕塑，將體積之美立體化，對他而言，藝術屬於公共
空間，期許雕塑作品帶來更直接而具體的美觀感受，拉
近藝術與人之間的距離。
六、展覽基本資訊：
(一)展覽時間：115年6月19日~115年10月11日
(二)營業時間：每日10:00-18:00 (17:30停止售票入場)
(三)展覽地點：臺北市 國立中正紀念堂1展廳